Du hast den Wunsch, auf der Bühne zu stehen und vor einem großen Publikum zu performen? Die Stage Academy of Switzerland in Zürich bietet dir eine umfassende zweijährige Ausbildung, die dich auf eine Karriere als Schauspieler/in, Sänger/in, Moderator/in oder als Performing Artist vorbereitet. In dieser Zeit wirst du von erfahrenen Dozenten begleitet, darunter angesehene Schauspieler, Sänger, Produzenten, Regisseure und Influencer, die dir wertvolle Einblicke und Kenntnisse vermitteln. Diese Experten helfen dir, die notwendigen Fähigkeiten zu entwickeln und einen soliden Einstieg in die Welt der Bühnenkunst zu finden, sodass du bestens gerüstet bist, um deine Träume zu verwirklichen.
Die Stage Academy of Switzerland (SAS) ist weit eine größere anzahl wie nichts als eine Schule – sie ist ein lebendiger Herzschlag der Schweizer Unterhaltungsbranche. Denn anerkannte Talentschmiede je Schauspiel zumal Gesang begleitet sie engagierte Talente über beide intensive Jahre hinweg auf ihrem Fern zum Zweck denn «Performing Artist – Acting & Vocals». Wer davon träumt, denn Schauspielerin, Sängerin, Musicaldarsteller*hinein, Influencer oder Content Creator in der art von YouTuber ebenso TikToker siegreich auf der Bühne oder noch der Kamera nach stehen, findet An dieser stelle das nötige Auflagefläche, um künstlerisches Talent hinein greifbare berufliche Perspektiven nach verwandeln. Das Besondere an der SAS ist ihre praxisnahe Ausbildung, die von erfahrenen Profis aus der Branche geleitet wird ansonsten den Teilnehmerinnen ebenso Teilnehmern Dasjenige Rüstzeug vermittelt, um in welcher faszinierenden, aber auch anspruchsvollen Welt bestehen nach können.
Die SAS ist ein Ort, an dem Talent gefördert ansonsten geformt wird, wo Leidenschaft auf Selbstbeherrschung trifft ebenso Visionen nach konkreten Plänen werden. Die Ausbildung ist so konzipiert, dass sie selbst Berufstätigen offensteht, denn die Lektionen aufgabeln am abend und an Wochenenden statt. Im innern von vier Semestern erarbeiten umherwandern die Studierenden ein umfassendes Repertoire an Fluorähigkeiten und Wissen, das sie auf die vielfältigen Anforderungen der Bühnen- ansonsten Medienwelt vorbereitet. Nach erfolgreichem Schluss erhalten sie nicht lediglich ihr Diplom, sondern selbst ein beruflich erstelltes Showreel, Fotoshooting-Ergebnisse ebenso die Möglichkeit, Teilnehmer in dem Berufsverband Darstellende Künste nach werden. Außerdem werden die Absolventen im hauseigenen Schauspieler-Katalog gelistet, der an rund 120 deutschsprachige Castingagenturen, Produktionsfirmen ansonsten Schauspielagenturen diffundiert wird. So wird der Grundlage je eine professionelle Karriere gelegt.
Welche person an der SAS aufgenommen werden möchte, durchläuft zunächst ein Casting, bei dem bis anhin allem Talent, Hingabe des weiteren der Wille zur künstlerischen Entwicklung zählen. Die talentiertesten Bewerber*innen erhalten einen Ausbildungsplatz zumal In gang setzen in ein kreatives Abenteuer, das sie nicht bloß fachlich, sondern selbst privat wachsen lässt. Dasjenige Nutzen ist es, die eigenen Stärken kennenzulernen, Schwächen in Chancen zu verwandeln zumal bislang allem eines nach lernen: Hinsichtlich man bisher einem kritischen Publikum überzeugt und Emotionen weckt. Talent allein reicht nicht aus – es braucht handwerkliches Können, um dieses Talent auf die Bühne oder bis dato die Kamera zu bringen und nachhaltig nach beeindrucken.
Die Ausbildung gliedert umherwandern rein Ausgewählte Schwerpunkte, die Leer miteinander durchwirkt sind, um ein ganzheitliches künstlerisches Profil nach formen. In dem Verantwortungsbereich Acting liegt der Fokus auf dem individuellen Term, dem Entdecken der eigenen emotionalen Tiefe außerdem der Entwicklung verschiedener Spielformen. Durch Improvisation, szenisches Spiel, Körperarbeit, Camera Acting, klassisches Schauspiel ebenso Sprachtraining lernen die Studierenden, authentisch ebenso gegenwärtig aufzutreten. Dabei geht es nicht ausschließlich um Techniken, sondern bisher allem sogar um Persönlichkeitsentwicklung: Welche person auf der Bühne überzeugen will, erforderlichkeit zunächst zigeunern selbst verstehen. Sprachschulung, Artikulation, Stimmbildung des weiteren Atemtraining vervollkommnen diesen Teil, sodass die angehenden Schauspieler*medial wenn schon stimmlich sicher ereignen können.
Im Obliegenschaft Vocals & Musical lernen die Studierenden, ihre Stimme denn Instrument der Emotion einzusetzen. Heutzutage wird von Schauspieler*innen immer häufiger verlangt, sogar Beichten zu können. Von dort wird an der SAS großer Preis auf Stimmsicherheit, Atemtechnik und den gesunden Indienstnahme der Sprechweise gelegt. Zweckhaftigkeit ist es, den Stimmumfang nach erweitern, Hemmungen beim Eingestehen abzubauen zumal den eigenen Stil sowie die eigene Bedeutung von Songs nach entwerfen. So wird ein ganzheitliches künstlerisches Vorrat aufgebaut, das nicht ausschließlich auf der Bühne, sondern wenn schon rein Musicalproduktionen oder medienübergreifenden Projekten einsetzbar ist.
Ein weiterer zentraler Bestandteil ist Unterreden und Kommunikation, denn überzeugendes Eintreten hängt maßgeblich von der Gabe Telefonbeantworter, gewahr und wirkungsvoll zu verständigen. Hier lernen die Studierenden, hinsichtlich ihre individuelle Sprechweise, Schauspielschule in der Schweiz Fingeralphabet ansonsten Tonfall wirken, ansonsten wie sie sie gezielt einsetzen können. Am werk werden Gewohnheiten reflektiert des weiteren neue Ausdrucksformen erprobt, um die eigene kommunikative Bandbreite zu erweitern. Die Anlage, Texte sinnlich und sinnhaft zu begreifen und unüberlegt wirken nach lassen, ist essenziell pro jede schauspielerische Darbietung – ebenso prägnant jene Kompetenz wird an der SAS sorgfältig geschult. So entsteht die Talent, Figuren authentisch zum Leben zu erwecken ansonsten Publikum entsprechend Castingdirektor*innen gleichermaßen zu überzeugen.
Der Zuständigkeit Atem & Regung bildet die physische Grundlage pro jeden Auftritt. Hier lernen die Studierenden, ihren Körper zumal ihren Atmungsapparat bei bewusstsein einzusetzen, verschiedene Bewegungsqualitäten zu nachforschen zumal ein Gefühl je Körperspannung, Koordination des weiteren Term nach erarbeiten. Nutzen ist es, die körperliche und mentale Beweglichkeit zu unterstützen, Hemmungen abzubauen außerdem die eigene Gegenwart auf der Bühne zu stärken. Mit fortschreitendem Studium werden kreative Elemente in bezug auf Contactimprovisation außerdem sogar „absurde Akrobatik“ eingebaut, um die Spielfreude außerdem das komödiantische Talent der länge nach auszubauen. Am Ende sollen die Absolvent*medial leistungsfähig sein, ein individuelles Warm-up nach ausbilden, ihren Leib ungehindert außerdem selbstbewusst einzusetzen außerdem ihre Bewegungen gezielt für jedes emotionale Wirkung nach nutzen.
Die Stärke der Stage Academy of Switzerland liegt sogar rein ihrem hochkarätigen Dozententeam, das aus erfahrenen Profis der Aufführung- ebenso Filmbranche besteht. Unter der Rohrfernleitung von Michaela Kälin, die selbst eine fundierte Schauspielausbildung, Erfahrung denn Dramatherapeutin zumal als Leiterin pro Erwachsenenbildung mitbringt, bietet die SAS eine Anleitung auf höchstem Schicht. Weitere umgang Namen sind etwa Beat Schlatter, ein prägender Kopf der Schweizer Unterhaltungsszene, der mit Projekten wie «Kabarett Götterspass» oder Kinohits entsprechend «Katzendiebe» ansonsten «Komiker» bekannt wurde. Daniela Bolliger, Schauspielerin, Theaterpädagogin außerdem Regisseurin, bringt ihre umfassende Erfahrung von Bühnen hinein Berlin, Zürich ebenso darüber hinauf ein. Tim-Owe Georgi, ein erfahrener Schauspiel- außerdem Improvisationscoach mit internationalem Hintergrund, vermittelt den Studierenden wichtige Fluorähigkeiten für spontanes, lebendiges Runde. Grazia Pergoletti, vielfach ausgezeichnete Schauspielerin, Regisseurin außerdem Autorin, inspiriert mit ihrer Erfahrung aus der freien Theaterszene Schauspieler werden Schweiz zumal internationalen Festivals. Martin Butzke, erfahrener Schauspieler ebenso Videokamera-Coach, ergänzt das Mannschaft mit seiner Expertise aus fast drei Jahrzehnten Bühnenerfahrung hinein Deutschland und der Schweiz. Dieses vielfältige Team garantiert, dass die Studierenden nicht ausschließlich fachlich exzellent, sondern wenn schon praxisnah ausgebildet werden des weiteren von echten Vorbildern lernen können.
Helfs dem Unterricht legt die SAS sogar großen Wert auf praxisnahe Erfahrungen zumal Netzwerkaufbau. Regelmäßig ausfindig machen Castings statt, die öffentlichkeitswirksam sind ebenso bei denen Studierende ihr Können bieten können. Zum Ergebnis des Studiums wird eine öffentliche Werkschau organisiert, bei der die Absolvent*innen ihre erarbeiteten Stücke Vorzeigen. Dadurch lernen sie nicht nur, noch Publikum aufzutreten, sondern knüpfen sogar wertvolle Kontakte zu Agenturen außerdem Produktionsfirmen. All Dasjenige trägt In diesem fall bei, dass sie bestens auf den realen Berufsalltag vorbereitet sind zumal frei nach dem Finitum durchstarten können.
Dasjenige Ausbildungskonzept der Stage Academy of Switzerland verbindet also künstlerische Tiefe mit beruflicher Praxisnähe. Es bietet Kammer je persönliche Entwicklung, pro das Entdecken der eigenen Stärken des weiteren für die Entfaltung des kreativen Potenzials. Wer hier lernt, bekommt nicht bloß Techniken vermittelt, sondern wird selbst ermutigt, seinen eigenen künstlerischen Fern nach aufspüren ebenso mit Selbstvertrauen zu gehen. Die SAS ist damit nicht einfach bloß eine Schule, sondern ein Sprungbrett für jedes eine Karriere hinein der Welt der darstellenden Künste.
Ob auf der Bühne, noch der Camcorder oder hinein digitalen Medien – die SAS bereitet ihre Absolventinnen zumal Absolventen darauf bislang, mit ihrem Talent, ihrer Intonation des weiteren ihrer Präsenz Menschen nach berühren des weiteren Geschichten nach erzählen, die in dem Erinnerung ruhen. Wer den Eifer hat, seinen Traum zu verfolgen und bereit ist, hart dazu nach buckeln, findet hinein der Stage Academy of Switzerland den idealen Location, um diesen Traum Wirklichkeit werden zu lassen. Hier verschmelzen Liebe, Können ansonsten Professionalität nach einer Belehrung, die weit über den Unterricht hinausgeht – sie formt Künstlerpersönlichkeiten, die bereit sind, ihren Sitzplatz in dem Rampenlicht einzunehmen.